Bronzen sculpturen zijn een belangrijk onderdeel van de kunstgeschiedenis. Daarmee hebben ze een blijvende impact gehad op de cultuur en de samenleving. Het gebruik van brons voor het maken van beelden dateert al uit de prehistorie. Wel is door de eeuwen heen geëvolueerd, van de oude wereld tot de moderne tijd. Daardoor is het een materiaal dat de artistieke vormgeving mogelijk maakt en dat bovendien duurzaam is. Bovendien zijn bronzen sculpturen zelfs na duizenden jaren nog in uitstekende staat verkeren.
Bronzen sculpturen zijn niet alleen mooi, maar hebben bovendien ook een rijke culturele betekenis. In veel oude beschavingen, zoals de Grieken en Romeinen, werden bronzen sculpturen gebruikt om de goden en godinnen te vereren. Ze dienden als zichtbare vertegenwoordigingen van de goden, en de beelden werden gebruikt voor religieuze ceremoniën en processies. In de middeleeuwen werden bronzen sculpturen ook gebruikt voor grafmonumenten en portretten van heersers en koningen, en ze werden vaak geplaatst in kerken en kathedralen als religieuze voorwerpen.
In de moderne tijd wordt brons nog steeds gebruikt om indrukwekkende beelden te maken. Kunstenaars zoals Auguste Rodin en Claes Oldenburg hebben er bekendheid mee verworven. Rodin's "De Denker" is een bekend voorbeeld van een bronzen beeld dat grote emoties opwekt bij de kijker. Het beeld toont een man die in diepe gedachten verzonken is en staat bekend als een van de meest iconische beelden uit de moderne kunstgeschiedenis. Oldenburg's 'Giant 3-Way Plug' is een ander voorbeeld van een bronzen sculptuur die speelsheid en humor vertegenwoordigt.
Ook de bronzen sculpturen van Lia Krol blijven vandaag de dag inspireren en fascineren. In haar werk speelt eveneens het weergeven van de emotie een belangrijke rol. Het is een blijk van het vakmanschap van de meester, evenals van de creativiteit en innovatie van moderne kunstenaars, en bewijst met hoeveel zorg en toewijding deze kunstwerken worden gemaakt.